Expressões Contemporâneas

Ocorrência: 2024/25 - 2S

Cursos

Horas Efetivamente Lecionadas

LEBA2-B

LEBA2-A

Língua de Ensino

Português

Objetivos de aprendizagem e a sua compatibilidade com o método de ensino (conhecimentos, aptidões e competências a desenvolver pelos estudantes)

1 - Conhecer problemas que o estudo da criação artística e da arte em geral levanta.
2 - Desenvolver a literacia artística.
3 - Valorizar a inteligência emocional e sensível.
4 - Criar referências e pontos de impacto afetivos e estéticos., ligados à arte contemporânea.
5 - Conhecer as principais linhas que orientam produções artísticas contemporâneas em diversas linguagens.
6 - Compreender as relações e interdependências entre as diferentes formas de expressão artística contemporâneas.
7  - Desenvolver uma perspetiva interdisciplinar do conhecimento e da sua construção.

Conteúdos programáticos

1 - A obra de arte : autoria, legitimação, divulgação.
2 - A arte contemporânea:
Paradigmas;
Linguagens;
Multiplicidade de meios expressivos;
Transversalidade e formas híbridas;

Demonstração da coerência dos conteúdos programáticos com os objetivos de aprendizagem da unidade curricular

- Através dos conteúdos 1 e 2, que contemplam questões que se ligam com a estética e a filosofia da arte, pretende-se responder ao objetivo 1 que abarca problemas que a criação artística em geral e a criação artística contemporânea, em particular, levantam. - Pretende-se responder à necessidade de literacia artística, com a valorização da inteligência do sensível. - Através do conteúdo 3, que contempla os novos paradigmas da arte contemporânea, linguagens, meios expressivos, temas e interpenetrações, pretende-se responder aos objetivos 1 e 2, com o conhecimento das principais linhas que orientam algumas das linguagens e produções artísticas contemporâneas, com o conhecimento e a sua construção.

Metodologias de ensino e de aprendizagem específicas da unidade curricular articuladas com o modelo pedagógico

Aulas presenciais que contemplam a exposição e discussão de conteúdos teóricos, por meio da fruição de diversas obras e experiências, contacto com diferentes formas de expressão artística contemporânea em suportes diversificados, exercícios e atividades práticas de aplicação de conceitos.

Avaliação

A avaliação inclui:

Demonstração da coerência das metodologias de ensino e avaliação com os objetivos de aprendizagem da unidade curricular

A exposição de conteúdos teóricos permite o contacto com problemas que se prendem com a produção artística em geral e com a expressão artística contemporânea em particular; pretende levar a conhecer as principais linhas que orientam as produções artísticas contemporâneas; pretende levar a compreender as relações e interdependências entre as diferentes formas de expressão artística contemporâneas, assim como desenvolver uma perspetiva interdisciplinar do conhecimento e da sua construção. O contacto com diferentes produções artísticas contemporâneas diretamente ou em suportes diversificados, permite, para além do seu conhecimento pela fruição, momentos de reflexão, de discussão e análise a partir da própria experiência no contacto com obras de arte, assim como o confronto de interpretações e a criação de referências e pontos de impacto afetivos e estéticos, que permitam o desenvolvimento da literacia artística e a valorização da inteligência emocional e sensível. Exercícios e atividades práticas dentro e fora da sala de aula, permitem a aplicação de novos conceitos, a utilização de vocabulário específico e a comunicação de experiências vividas.

Bibliografia de consulta (existência obrigatória)

D.OREY, Carmo (org.) (2007).O que é a arte? Lisboa, DINALIVRO
DOMINGUES, Diana, Org.(2019). Arte no Século XXI. A humanização das Tecnologias. Editora UNESP
FERRARI, Silvia (2001). Guia de história da arte contemporânea. Lisboa, Editorial Presença.
GROSENICK, Uta, (edit.) (2005). Mulheres artistas nos séculos XX e XXI. Taschen.
GROUT, Donald J., PALISCA, Claude V. (1994). História da Música Ocidental. Lisboa: Gradiva.
LISER, Wolf (2009). Arte Digital. h. f.ullmann. ISBN: 978-3-8331-5341-9
Portinari, Maribel (1989). História da dança. Rio de Janeiro, Ed. Nova Fronteira.
RUHRBERG et all. (2005). Arte do século XX, pintura, escultura, novos media, fotografia. Taschen.
TALLON-HUGON, Carole (2015). A Estética: História e Teorias. Editora Texto e Grafia.
VALLIER, Dora (1986). A Arte Abstrata. Edições 70. Col. Arte & Comunicação.
VASQUES, Eugénia (2003). O que é teatro. Quimera Editores.
WOOD, Paul (2002). Arte conceptual. Queluz de Baixo: Editorial Presença. Dep. Legal nº 173 968/01.

Observações